к иллюстрациям что относится

3. Иллюстрация. Виды. Техники.

Цель сегодняшнего занятия: Изучить виды иллюстрации, основные характеристики и особенности, а также создать творческую работу на формате А4.

Иллюстрация

Иллюстрация-изображение поясняющее или дополняющее основной текст.

Виды: Художественно образные,научно познавательные,рисунок,фотография, чертеж,схема,карта,план,график.

В книгах, журналах, газетах рядом с текстом мы нередко видим рисунки художников или фотографии. Такие изображения носят название иллюстраций. Слово это происходит от латинского “illustratio” — освещение, наглядное изображение. Их назначение — помочь уяснить то, что сказано в тексте, осветить его содержание, сделать ясным, наглядным содержание любого произведения – литературного, научного, и всякого другого.

Иллюстрация может быть выделена как самостоятельный жанр изобразительного искусства благодаря одному обязательному признаку. Ее рассказ определяется не свободным выбором художника, а литературным произведением. Ее назначение — “осветить”, “сделать наглядным” то, о чем рассказывается в книге, — события и действия, а также общую идею, которая побудила автора написать книгу.

Литературные произведения вдохновляли и продолжают вдохновлять многих художников. В искусстве прошлого большую роль играли произведения Гомера, Овидия, Вергилия и других античных авторов. Библия, Евангелие, произведения Шекспира, Сервантеса. Жанры, в которых художники выражали их содержание, были самыми разнообразными — фреска, станковая живопись, гобелены, роспись на вазах, графика в отдельных листах, эстампах и т. п. И конечно, особенное место принадлежит книге.

Иллюстрации различают:

В зависимости от размера и расположения в книге бывают следующие виды иллюстраций:

— Фронтиспис. Элемент художественного оформления издания, представляющий собой иллюстрацию, помещенную на левой странице в развороте с титульным листом.

— Полосная иллюстрация (во всю страницу), полуполосная (на половине страницы), разворотная (на двух страницах). Выбор формата иллюстрации определяется в зависимости от важности иллюстрируемого события, образа и т. д. Содержание таких иллюстраций обычно имеет прямое отношение к предшествующему или последующему за ними тексту. Для больших разворотных или полосных иллюстраций выбирают важные события произведения. Иллюстрации во многом определяют архитектонику книги, поэтому необходимо обращать внимание на их ритмичное чередование и равномерную насыщенность ими всего текста.

— Оборонная (небольшой рисунок, окруженный текстом), рисунки на полях — менее значимых событий.

— Иллюстрации-концовки помещают в конце частей, глав или всей книги. Они так же, как и заставки, могут быть сюжетно-тематическими, орнаментально-декоративными или символическими.

Заставки и концовки должны быть выполнены в одном стиле, так как они взаимосвязаны и часто находятся рядом на книжном развороте».

— Живописные материалы (акварель, гуашь, акрил);

— Графические материалы (уголь, сангина, соус, ретушь, итальянский карандаш);

— Коллаж (фр. collage –приклеивание, наклейка) – техника создания художественного произведения, когда различные материалы (фрагменты газет, обоев, цветной бумаги, отделочных материалов, тканей, проволоки, дерева, веревок, металла) крепятся на основу и воспринимаются как фрагмент реальности. Коллаж был введен П.Пикассо и Ж.Бракомв 1912. В этой технике работали К.Карра, Дж. Северини, Х.Арп, А.В.Лентулов.

— Фотомонтаж – композиция, составленная из фотографий и их фрагментов, иногда дополненная графическими элементами. Применяется в ХХ в. в печатной графике, плакате. Название было придумано берлинскими дадаистами для обозначения произведений, смонтированных из фотографий. Фотомонтаж использовали Дж. Хартфилд (1891–1968), А.М.Родченко, Л.М.Лисицкий.

«Растровое изображение — это файл данных или структура, представляющая собой сетку пикселов или точек цветов (обычно прямоугольную) на компьютерном мониторе, бумаге и других отображающих устройствах и материалах.

Векторная графика — это использование геометрических примитивов, таких как точки, линии, сплайны и многоугольники, для представления изображений в компьютерной графике. Термин используется в противоположность к растровой графике, которая представляет изображения как матрицу пикселов (точек)».

Трёхмерная графика (3D, 3 Dimensions, русск. 3 измерения) — раздел компьютерной графики, совокупность приемов и инструментов (как программных, так и аппаратных), предназначенных для изображения объёмных объектов. Больше всего применяется для создания изображений на плоскости экрана или листа печатной продукции в архитектурной визуализации,кинематографе, телевидении, компьютерных играх, печатной продукции, а также в науке и промышленности.

Самый древний способ иллюстрирования – это использование печатной графики. Линогравюра, ксилография, цинкография, литография, гравюра на картоне, гравюра резцом на меди, офорт, меццо-тинто, акватинта, сухая игла.

У каждого инструмента есть свой звук и свое ощущение в пальцах. От выбора инструментов во многом влияет на характер изображения. Зачастую сама тематика иллюстрации выбирает технику и стиль изображения. «Стиль — это в значительной степени выбор инструмента. В хорошей типографике всегда виден след каллиграфического инструмента. Это не проблема, если делать иллюстрацию на бумаге, но в цифровой графике нужно прилагать отдельные усилия, чтобы сохранить генетический отпечаток живого рисования». [36] Например, Jonathan Edwards — использует вектор, но его иллюстрация живёт (Рис 25. Приложение 1). Рисование даже с использованием растровой, векторной или трёхмерной графики необходимо «сохранять жизнь» изображения.

Абсолютно все техники изобразительного искусства доступны иллюстрации, по традиции сложилось, что в иллюстрировании используются графические материалы, но это далеко не так.

В современной иллюстрации постоянно образуются определённые новшества, тренды, это может быть черно-белый линарт (использование при изображении одной чёрной линии, без штриховки, пятен и заливок), включение в рисунок немного такой странной неоготики, могут быть небольшие оп-арт эффекты, ядреный колороэкспрессизм, стрит-арт.

Источник

Иллюстрация: типы, назначение, сферы применения

На сайтах и в соцсетях нас окружают всяческие картинки, фотографии, рисунки, графики, диаграммы и прочие визуальные элементы. Каждая из этих иллюстраций транслирует собственную идею и смысл. Но чем эта техника отличается от остальных видов изображений?

Я расскажу, что такое иллюстрация, чем она отличается от других видов изображений и перечислю сферы ее применения.

Понятие иллюстрации

Иллюстрация – это любое изображение, которое сопровождает текст, при этом дополняет или поясняет его. Само слово произошло с латинского и переводится как «наглядное изображение». Человек, который создает подобные картинки, называется иллюстратором.

Сейчас значение слова куда более расширено. Современные иллюстрации не только поясняют текст, но и повествуют какую-либо отдельную историю. При просмотре подобной картинки человек увидит определенный сюжет, так сказать «прочитает» его. То есть тут надо рассказывать историю – передавать определенный смысл или контекст через изображение.

Есть отдельный термин – коммерческая иллюстрация. Под ним подразумевается любая иллюстрация, за которую автору платят. То есть определенные рисунки или фотографии создаются на заказ, в соответствии с брифом или техническим заданием. Далее заказчик может использовать изображение в любых целях, например опубликовать на сайте, использовать в рекламе или при создании обложек, персонажей.

В чем состоят отличия от рисунка, фотографии?

Рисунок – это не всегда иллюстрация, но иллюстрация может быть рисунком. То же касается и фотографий – но только в том случае, если они сопровождают и поясняют текст. Все зависит от того, как и каким образом их использовать.

Фотографии и картинки для статьи на сайте – все те же иллюстрации и дополнения к тексту.

Разница между иллюстрацией и инфографикой

Инфографика имеет некоторое отношение к иллюстрации, но все же отличается от нее. Так, инфографика доносит до человека сложную информацию не только с помощью изображений и картинок, но и текста, различных графических элементов и так далее. Инфографика самобытна, в некоторых случаях может полностью заменить текст и зависит от его формы и типа. Соответственно, она может как быть иллюстрацией, так и содержать в себе несколько иллюстративных элементов.

Чем иллюстратор отличается от художника и графического дизайнера?

Иллюстратор создает картинки, соответствующие смыслу текста и сопровождающие повествование. Его задача – подобрать материалы, которые идеально дополняют контекст заданной темы.

Художник же производит уникальный контент, который отражает его личные переживания. Через свои произведения он отражает собственное видение и пытается передать его другим.

А вот графический дизайнер использует готовые картинки для реализации целей и задач заказчика. Его главная задача – создать композицию, которая поможет наладить коммуникацию с аудиторией и в то же время отразит главную идею проекта.

На практике все эти границы размыты.

Где используются иллюстрации?

Подобные изображения могут использоваться в самых различных сферах и для разных целей. Причем не важно, в каком виде они распространяются – цифровом или бумажном. Ведь в первую очередь человек обращает внимание именно на изображение…

Далее я перечислю основные сферы применения современных иллюстраций.

Издательское дело

Изначально иллюстрации стали распространяться именно благодаря массовой печати. Их можно встретить в различных книгах, журналах, газетах или брошюрах.

Сайты и приложения

Иллюстрации для сайтов и приложений все же отличаются от тех, что используются в массовой печати. В первую очередь они должны быть адаптированы под любые устройства и экраны разных размеров. К тому же в интернете подобный вид изображений может быть представлен в виде анимации. Но основной задачей данного вида изображений в интернете является влияние на аудиторию, а также сопровождение текстового контента.

Реклама и коммерция

С помощью иллюстраций компании создают идеальное позиционирование на рынке. Такие изображения могут отражать ценности, концепцию и основную миссию, причем как самой компании, так и товара, который она производит и продвигает. Наиболее частые случаи использования иллюстраций в коммерческой сфере – это создание логотипа и упаковки.

Архитектура и интерьер

Здесь все не так просто, но иллюстрации могут использоваться в дизайне домов. Хороший пример – это муралы, то бишь огромные рисунки, нанесенные на стенах домов. Так, не каждый мурал может быть иллюстрацией, но в отдельных случаях его все же можно назвать таковым.

Татуировки изначально использовались для передачи определенного смысла или истории. Не мне рассказывать, откуда произошел данный вид искусства. Но по сей день, выбирая тату, человек вкладывает в него определенное значение.

Наука, исследования и аналитика

Иллюстрация также отлично может передавать смысл и значение научных явлений и терминов, вкратце давать выводы по огромным параграфам и абзацам. Те же графики и диаграммы, различные карты, майндмэпы, схемы и так далее.

Заключение

Суть иллюстрации неизменна – она дополняет текст, передает настроение и контекст содержания, поясняет что-то и порой даже рассказывает собственную историю. И не всегда важно, где она размещена, в каком виде или в какой технике она выполнена.

Источник

Иллюстрация — рисунок, красочно и эффектно дополняющий содержание книги

Иллюстрация — это изображение (рисунок, фото или гравюра) для пояснения текста художественного произведения, технической документации или научного труда. Визуальные образы помогают читателю глубже ощутить эмоциональную атмосферу и понять основную суть книги. Иллюстрации широко используются не только в книжном деле, но и в рекламной индустрии, а также в средствах массовой информации.

Виды, стили и техники иллюстрации

Для воплощения творческого замысла в рисунке у иллюстраторов есть множество различных инструментов. Для реализации идей существуют всевозможные виды, стили и техники иллюстрирования.

К основным видам иллюстраций относятся:

Стилистика иллюстраций включает следующие варианты:

Иллюстраторы применяют в своей работе такие техники создания изображений:

История развития иллюстрации

Иллюстрация как средство визуального дополнения текста появилась очень давно. Еще в Древнем Египте писцы на папирусах, помимо содержимого гимнов и заклинаний, размещали изображения для наглядности текста.

Иллюстрации также присутствуют в рукописных европейских книгах разных эпох (от Античности до Средневековья). В книжных миниатюрах Востока (Китая, Японии, Персии) того времени имеются многочисленные изображения на тему охоты, батальных сцен и бытовых сюжетов.

В середине XV века в Европе началась эра книгопечатания. К этому времени относится бурное развитие иллюстрации. Особенностью изображений той поры была их монохромность. Картинки в книгах были черного цвета, как и буквы. Сначала средневековые мастера использовали оттиски с рельефных печатных форм (гравюру), а позже (в конце XVIII века) появилась техника плоской печати (литография).

В 1837 году человечество получило доступ к новому изобретению — фотографии. Одновременно начали развиваться революционные фотохимические способы печати и появилась возможность массово тиражировать многоцветные иллюстрации к сказкам, стихотворениям и другим художественным произведениям.

К концу ХХ века на помощь иллюстраторам пришли развитые компьютерные технологии. Современные дизайнеры чаще всего рисуют картинки на специальном графическом планшете или используют удобную векторную графику.

Иллюстрация была и остается важным инструментом для улучшения восприятия текста читателем. Рисунки старинных мастеров вызывают восхищение, украшают книги сказочников, писателей, поэтов и баснописцев.

На сайте Very Important Lot всегда можно приобщиться к миру искусства и принять участие в арт-аукционах. Здесь же посетители имеют прекрасную возможность приобрести напрямую работы современных художников.

Источник

Что такое иллюстрация? Виды иллюстраций

Хотите больше узнать об иллюстрации? Или даже стать иллюстратором? Техническим иллюстратором, концепт-иллюстратором… Так много разных терминов! В этой статье я расскажу вам, что такое иллюстрация. Также вы узнаете о разных видах иллюстрации и чем отличается графический дизайн от иллюстрации.

Что такое иллюстрация?

Давайте попробуем разобраться в термине. Вкратце, иллюстрация – это визуальное изображение, созданное художником. Это рисунок (или коллаж, гравировка, фото и т.д.), который передает какую-то информацию. Иллюстрация не обязательно должна быть нарисована. Фото в энциклопедии тоже иллюстрация, потому что она дополнительно иллюстрирует то, о чем написано в книге.

Следовательно, если ваш рисунок ничего не поясняет (иллюстрирует), значит это произведение искусства, а не иллюстрация. Позже мы подробнее поговорим о разнице между рисунком и иллюстрацией.

Иллюстрация может что-то объяснить даже без текста. Когда человек смотрит на картинку, он видит историю, «читает» ее как обычный текст. Проиллюстрировать значит передать смысл с помощью иллюстрации, объяснить весь контекст только с помощью картинки.

Этот музыкальный постер также является иллюстрацией, потому что объясняет настроение фестиваля

Интересный факт: слово «иллюстрация» произошло от латинского illustrate, которое означает духовное или умственное просвещение.

Виды иллюстраций

Давайте разберемся какие есть виды иллюстраций и чем они отличаются. Это самые основные и распространенные области, в которых используются иллюстрации:

Что такое журнальная иллюстрация?

Журнальную иллюстрацию используют для объяснения того, что написано в тексте. Обычно, ее применяют в книгах, журналах, газетах или на веб-сайтах. Такой тип иллюстрации не существует без текста.

Что такое рекламная иллюстрация?

Рекламные иллюстрации используют в промо-материалах. Их главная задача – привлечь внимание. Такие иллюстрации чаще всего можно увидеть совершенно без текста (только с логотипом компании), но с сильным эмоциональным посылом, благодаря которому картинка лучше запоминается.

Смысл такой иллюстрации легко считывается даже с минимальным количеством текста

Что такое концепт-иллюстрация?

Концепт-арты используются в киноиндустрии, компьютерных играх и других видах медиа, чтобы выбрать наиболее удачный кадр, атмосферу, цветовую схему, внешний вид персонажа и т.д. Обычно, создают несколько вариантов одного объекта. Главная задача – сделать правильную картинку, а не красивую и проработанную. Выбранный набросок переходит к финальной стадии проработки только после обратной связи от арт-директора.

Концепты персонажа-талисмана. Художник подготовил несколько вариантов на выбор

Что такое фэшн-иллюстрация?

Фэшн-иллюстрации используют для визуализации предмета одежды до того, как отправить его в производство. Дизайнеры одежды очень часто используют их в творческом процессе. Сначала дизайн прорабатывают на бумаге, а затем шьют. Также модные дома применяют фэшн-иллюстрации в рекламе своих продуктов.

Вот так выглядит типичная фэшн-иллюстрация

Что такое техническая иллюстрация?

Главная задача технической (научной) иллюстрации – точно изобразить объект, чтобы упростить его понимание. В технической иллюстрации важна не картинка и ее привлекательность, а четкость изображения и отсутствие ошибок.

На этой технической иллюстрации показано строение земной коры

Что такое инфографика?

Инфографика – это набор картинок и графиков с минимальным количеством текста, позволяющие понять суть темы. Инфографика тесно связана с графическим дизайном, но также ее можно отнести и к иллюстрации. Хорошая инфографика упрощает понимание информации и большого объема данных.

Инфографика может быть на совершенно разные темы, например, Covid-19

Что такое иллюстрация для упаковки?

Как и рекламная иллюстрация, иллюстрация для упаковки помогает компаниям эффективно продавать свои продукты. Она должна бросаться в глаза и привлекать внимание потенциального покупателя. Кроме того, иллюстрация для упаковки помогает создать запоминающийся образ бренда.

Яркие и разноцветные иллюстрации очень часто используют в дизайне упаковок

Чем отличается графический дизайн от иллюстрации?

Как правило, графические дизайнеры работают с готовой графикой и собирают из нее подходящую композицию. А иллюстраторы создают графику самостоятельно с нуля (даже если это коллаж).

Главная задача графического дизайнера – создать успешный продукт, который соответствует всем требованиям заказчика и потребностям целевой аудитории.

Хороший иллюстратор также учитывает потребности клиента и целевой аудитории, но он в большей степени сосредоточен на картинке, чем на маркетинговых задачах – об этом, в первую очередь, думает дизайнер.

Чем отличается рисунок от иллюстрации?

Иллюстрация – это не рисунок в буквальном смысле слова. С помощью рисунка художник выражает свой внутренний мир, а иллюстратор выражает идею. Рисунки нужны для удовлетворения эстетических потребностей, а иллюстрации, чтобы объяснить. Иллюстрацию создают индивидуально для клиента и его специфических нужд, а рисунок можно нарисовать и без этого. Хороший иллюстратор всегда думает о зрителях и потребностях клиентов.

Лучшие стили иллюстрации

На самом деле, стиль не важен. Гораздо важнее то, для чего создана иллюстрация. В этой статье я как раз пытаюсь объяснить для чего нужна иллюстрация, а не как ее создать.

Коммерческая иллюстрация может быть выполнена в традиционном стиле: карандашом, чернилами или красками. Либо с использованием компьютерных программ: Photoshop, Illustrator, Procreate и других.

Некоторые иллюстраторы комбинируют разные инструменты. Например, сперва делают набросок карандашом, а затем дорабатывают его на компьютере. Некоторые используют коллажирование и гравировку. Вы можете использовать любой стиль и технику создания иллюстрации. Это зависит от поставленной задачи и предпочтений иллюстратора.

Винтажные иллюстрации в стиле гравировка идеально подойдут для энциклопедий

Как стать профессиональным иллюстратором

Все зависит от сферы, в которой вы хотите развиваться, и технологий, которые вы используете. Чтобы стать иллюстратором, желательно уметь рисовать. Но на сегодняшний день это необязательно. Существуют техники иллюстрирования, которые не относятся непосредственно к рисованию. Но вам точно понадобятся знания в построении хорошей композиции, теории цвета и перспективе, а также множество часов практики.

В сети есть много обучающих онлайн-курсов. Советую вам сначала сосредоточиться на курсах по построению композиции и работе с текстом, а не изучать какие-то отдельные техники и материалы.

Также вам пригодятся знания в маркетинге, навыки работы с клиентами и знания юридических тонкостей.

Счастливые студенты, которые закончили обучение на курсе иллюстрации

Завершение

Иллюстрация – это захватывающая сфера, в которой одновременно сочетаются креативные навыки и тесная работа с клиентом и дизайнерами. А с удовольствием любоваться своими работами в журналах или на витринах магазинов ничто не сравнится!

Желаю вам удачи и терпения в этом нелегком, но увлекательном путешествии.

Источник